dimarts, 17 de maig de 2016

Modernisme català

CARACTERÍSTIQUES DEL MODERNISME CATALÀ




Va ser un moviment politicocultural. Els modernistes, de final del segle XIX i principi dels XX,

Van maldar per aconseguir una cultura moderna i nacional.

Es caracteritza per una renovació formal, un sentit nacional i l’ús de materials innovadors.

Es va produir a Barcelona durant tres dècades entre aproximadament el 1875 i 1920.

Però el modernisme català no va ser tan sols un estil arquitectònic i decoratiu caracteritzat per les formes curvilínes, extretes de la flora i en general de la natura.
Els Modernistes, creien en la imaginació creativa com a creadora de símbols en contrast amb els eclèstics que pensaven amb l’art com a representació objectiva de la realitat.

Alguns d’aquests artistes:

-La revista “Pèl i ploma” publicada per Ramon Casas va ser el portaveu del moviment a Barcelona.

-”Els quatre gats” instal·lats en un edifici de Puig i Cadafalch al carrer Montsió de Barcelona.

-Entre d’altres,...



















                                                     MAPA DE CATALUNYA










Ramon Casas

Adreça L'administració estarà a Passeig de Gràcia 6 i mes tard al número 96.



























Josep Puig i Cadafalch

Situat al carrer de Montsió, als baixos de la Casa Martí.





























Antoni Gaudí

Park Güell, Barcelona


























                                                     EL PARK GUELL

Més que un parc és un símbol de Barcelona. El Park Güell, una de les obres més emblemàtiques d'Antoni Gaudí, és únic en el món perquè va ser concebut com un recinte monumental on l'entorn natural és inseparable dels elements arquitectònics.


Va ser inaugurat com a parc públic el 1922.

L'any 1895 va comprar una extensa finca rural situada al turó del Carmel amb la intenció de construir-hi una ciutat jardí com les que havia conegut a Anglaterra.

El projecte no va tenir èxit i es va interrompre l'any 1914, quan ja estaven construïdes algunes de les dependències col·lectives. El 1922, sis anys després de la mort d'Eusebi Güell, l'Ajuntament de Barcelona va comprar la finca per convertir-la en parc públic.



                                       Característiques

                                       Districte                        Gràcia
                                       Adreça                          c. d'Olot, 1-13
                                       Superfície                     15 hectàrees
                                       Horari                            de les 10.00 h fins al capvespre



Resultat d'imatges de parK güell



















dilluns, 9 de maig de 2016

Goya vida i obra


Goya (1746-1828) : és aragonès però va viure gran part de la seva vida a Madrid, on va fer la seva obra més important. Primerament li van encarregar els cartrons (pintures fetes amb limitació de colors que es copien després en tapís) per una fàbrica de tapissos reial fa assumptes populars, dins d’un esperit rococó, encara que alguns d’ells mostren la vida dura del poble, com L’Hivern o El Paleta.


Alhora es va fer una bona fama com a retratista, fins el punt d’aconseguir el nomenament de pintor del rei ; tambè va ser elegit membre de la Reial Acadèmia de Belles Arts, pintant un Crist a la creu, amb un cos molt bell i fragant, sense traçes de tortura, però sense sentiment religiós que, en general, no l’interessa.


DETALL DEL NEIXAMENT DE LA MARE DE DEU








EL PARA-SOL









COBLE DEL GOSSOS














L’AQUELARRE












CRIST CRUCIFICAT



Rococó

Neoclassicisme

dilluns, 14 de març de 2016






                                                           ART BARROC

El barroc, a més d'un període artístic, fou un moviment cultural que es va estendre a la literatura, l'escultura, la pintura, l'arquitectura i les arts escèniques des del 1600 fins a 1700, aproximadament. L'art espectacular del barroc recordava la gran òpera del moment. Durant un temps, el terme barroc s'havia fet servir per a descriure quelcom artificialment complex i extravagant, i no va ser fins al segle XIX quan va començar a fer-se servir per a anomenar l'art i l'arquitectura del segle XVII, amb què es van crear alguns dels edificis, escultures i quadres més grans i dramàtics de la història de l'art.



                                                                PINTURA

Les característiques bàsiques de l'art barroc són la línia corba, gran decoració, grandiositat de les construccions, gest exaltat i gran moviment.




                                                                 ARQUITECTURA

L'arquitectura barroca es desenvolupa des del principi del segle XVII fins a dos terços del segle XVIII.

                                                                











 ESCULTURA  

Les figures tornen a adquirir una nova importància, es multipliquen els angles de visió i hi incorpora altres elements de caràcter més escenogràfic, com per exemple, fonts d'aigua. Sovint, els artistes barrocs fusionaven l'escultura i l'arquitectura, intentant crear una experiència transformadora per a l'espect




dilluns, 7 de març de 2016




                                                                   Cinquecento


Durante el siglo XVI trabajan en Italia algunos de los grandes maestros de la pintura universal. Ellos consiguen con su arte culminar el proceso que habían iniciado los pintores del Quattrocento respecto a la correcta representación del cuerpo humano y el interés por representar  la profundidad a través de la perspectiva lineal y el estudio de las luces y las sombras.




                       4 GRANDES Características generales

Representación del cuerpo humano idealizado según los cánones clásico y especial interés por   representarlo en movimiento.

Técnicas: Grandes composiciones al fresco y también pintura al óleo sobre tela.

Temas: Pintura religiosa, temas inspirados en la antigüedad clásica (mitología) y retratos.

Cuidadas composiciones: basadas en formas geométricas (triángulos cuadrados) o simétricas.

Leonardo Da Vinci:

Sus aportaciones más importantes a la pintura fueron:

La perspectiva aérea: perfecciona la perspectiva lineal, representando la atmósfera que envuelve los objetos.

La técnica del esfumato que consiste en difuminar los colores y los perfiles dando a sus pinturas un aspecto misterioso.

Miguel Ángel:

Su interés principal a la hora de pintar será la representación del cuerpo humano, atendiendo fundamentalmente al tratamiento anatómico y al volumen. Realiza figuras poderosas y monumentales, casi siempre en actitudes difíciles y desequilibradas, remarcando escorzos y movimiento.

Su obra más famosa es la realización de los frescos de la Capilla Sixtina donde con casi veinte años de diferencia pintará la bóveda dedicada a la creación y posteriormente el testero con el tema del Juicio Final en un estilo eminentemente ya manierista.